Das Schmuckdesign ist immer eng mit dem humanistischen und künstlerischen historischen Hintergrund einer bestimmten Ära verbunden und verändert sich mit der Entwicklung von Wissenschaft und Technologie sowie Kultur und Kunst. Zum Beispiel nimmt die Geschichte der westlichen Kunst eine wichtige Position im byzantinischen, barocken Rococo -Stil ein.
Byzantinischer Schmuckstil
Merkmale: Openwork -Gold- und Silbereinlagen, polierte Edelsteine mit einer starken religiösen Färbung.
Das byzantinische Reich, auch bekannt als das östliche Römische Reich, war bekannt für seinen großen Handel mit Edelmetallen und Steinen. Vom vierten bis zum fünfzehnten Jahrhundert besaß Byzanz immense kaiserliche Reichtum, und sein ständig wachsendes internationales Handelsnetzwerk ermöglichte byzantinische Juweliere einen beispiellosen Zugang zu Gold- und Edelsteinen.
Gleichzeitig erreichte die Schmuckverarbeitungstechnologie des östlichen Römischen Reiches auch beispiellose Höhen. Künstlerischer Stil von Rom geerbt. Im verstorbenen Römischen Reich erschienen neue Arten von farbigem Schmuck, die Bedeutung der Edelsteindekoration überschritt das von Gold, und gleichzeitig wurde auch Ebonit Silber weit verbreitet.
Gold- und Silberskelettierung ist eines der wichtigsten Merkmale des byzantinischen Schmucks. Eine der bekanntesten Goldverarbeitungstechniken in Byzanz wurde als Opusinterrasile bezeichnet, das Gold skelettieren sollte, um zarte und detaillierte Muster mit einem starken Reliefeffekt zu erzeugen, eine Technik, die ab dem dritten Jahrhundert n. Chr. Seit langer Zeit beliebt war.
Im 10. Jahrhundert n. Chr. Wurde die Technik des Burin -Emaille entwickelt. Byzantinischer Schmuck brachte die Anwendung dieser Technik, bei der ein eingebundenes Muster direkt in den Metallreifen steckt, den Emaille hineingießt, um das Bild auf dem Metall hervorzuheben, und die Verwendung vollständig emaillierter Hintergründe für den Zenit zu beseitigen.
Große farbige Juwelen. Byzantinische Edelsteinarbeit bestand aus polierten, halbkreisförmigen, geschwungenen, flachen Steinen (Cabochons), die in ausgehöhltem Gold eingestellt waren und durch die halbkreisförmig gekrümmten Steine durchdringen, um die Farben der Steine herauszubringen, und die gesamte Kristallklarheit der Steine, in einem differenzierten und luxuriösen Stil.
Mit einer starken religiösen Farbe. Weil der byzantinische Kunststil aus dem Christentum stammt, kann das Kreuz oder ein spirituelles Tier im byzantinischen Schmuckstil üblich sein.
Barockzeit -Schmuckstil
Merkmale: Majestätische, lebendige, starke und überschwängliche, während er voller Feierlichkeit und Adel, Luxus und Größe überfließt
Der Barockstil, der in Frankreich während der Zeit von Louis XIV begann, ist stattlich und großartig. Zu dieser Zeit war es in der Zeit der Entwicklung der Naturwissenschaft und der Erforschung der Neuen Welt, dem Aufstieg der europäischen Mittelschicht, der Stärkung der zentralen Monarchie und dem Kampf der Reformationsbewegung. Das repräsentativste Design von Barockschmuck ist der Sévigné Bowknot, der früheste Bowknot-Schmuck, der Mitte des 17. Jahrhunderts geboren wurde. Die französische Schriftstellerin Madame de Sévigné (1626-96) machte diese Art von Schmuck beliebt.
Die oben abgebildete Halskette zeigtEmaille, ein häufiger Prozess im Barockschmuck. Das Schießen verschiedener Emaille-Farben auf Gold begann im frühen 17. Jahrhundert als technische Innovation eines Juweliers namens Jean Toutin (1578-1644).
Der Barockstil des Schmucks hat oft eine starke Agora -Ästhetik, die nicht mit dem umfangreichen Einsatz von Emaille zu tun hat. Dies war, als zierlicher Emaille sowohl auf der Vorderseite als auch auf der Rückseite des Schmucks immer gefunden werden konnte.
Diese farbenfrohe Technik ist besonders für den Ausdruck von Blumen geeignet, und im 17. Jahrhundert gab es eine Blume, die das gesamte Blut von Europa absolut zum Kochen brachte und sich erinnerte. Diese Blume stammt aus Holland und war eine Offenbarung in Frankreich: der Tulp.
Im 17. Jahrhundert dieTulpewar ein Symbol der High Society, und in seiner teuersten war eine Tulpenlampe für eine ganze Villa ausgetauscht werden.
Dieser Preis ist sicherlich aufgeblasen, wir haben jetzt einen Begriff, um diese Situation zu beschreiben, die die Blase genannt wird, eine Blase ist, wird sicherlich platzen. Kurz nachdem die Blase gebrochen worden war, begann der Preis für Tulpen -Lampen mit Knoblauch, bekannt als „Tulpenblase“.
In jedem Fall sind Tulpen zum Star des Barockschmucks geworden.
In Bezug auf die Umgebung war dies immer noch eine Zeit, in der Diamanten in Gold eingestellt wurden und das Metall, das für Diamanten verwendet wurde, nicht unterschätzen, da im 18. Jahrhundert Gold -Set -Diamanten im Schmuck im Rococo -Stil immer weniger verbreitet wurden.
Schmuck dieser Zeit eine große Anzahl von TischDiamanten schneidenDas heißt, der oktaedrische Diamant -Rohstein, der eine Spitze abschneidet, ist ein sehr primitiver Diamantfacettierung.
Wenn Sie sich das Foto ansehen, wird der Diamant, der schwarz aussieht, in der Tat nicht die Farbe des Diamanten selbst, sondern weil die Facetten zu wenig von der Vorderseite des Diamanten in das Licht nicht durch den Gehalt der Facetten der vielfältigen Brechung von vorne reflektiert werden können. Dann kann das Gemälde auch viele „schwarze“ Diamanten sehen, der Grund ist ähnlich.
Im Handwerk des Schmuckstils präsentiert Barock die folgenden Eigenschaften: majestätischer, lebendiger, starker Lauf, während sie mit Luxus und feierlichem Adel überfüllt sind, weniger mit religiöser Natur. Konzentrieren Sie sich auf die externe Leistung und betonen die Form von Veränderungen und Atmosphäre des Renderings.
In der späten Zeit ist der Stil der Arbeit eher zu pompös, vulgär und farbenfroh geneigt und begann, den Inhalt der ausführlichen Darstellung und der heiklen Leistung zu ignorieren. Der späte Barockstil hat den Rococo -Stil in einigen Aspekten enthüllt.
ROCOCO -Schmuckstil
Merkmale: Weiblichkeit, Asymmetrie, Weichheit, Leichtigkeit, Delikatesse, Delikatesse und Komplexität, "C" -Shap, "S" -Shaped-Kurven.
Merkmale: Weiblichkeit, Asymmetrie, Weichheit, Leichtigkeit, Delikatesse, Delikatesse und Komplexität, "C" -Shap, "S" -Shaped-Kurven.
„Rococo“ (Rococo) aus dem französischen Wort Rocaille, was Felungs- oder Muschelornamente bedeutet, und später bezieht sich das Wort auf die Dekorationen von Fels- und Muschel als seine Eigenschaften des Kunststils. Wenn der Barockstil wie ein Mann ist, ist der Rococo -Stil eher wie eine Frau.
Königin Marie von Frankreich war ein großer Fan von Rococo -Kunst und Schmuck.
Vor König Louis XV war der Barockstil das Hauptthema des Hofes, es ist tief und klassisch, die Atmosphäre ist majestätisch, um die Macht eines Landes zu erzählen. In der Mitte des 18. Jahrhunderts entwickelte sich die Frankreich -Branche und der Handel energisch und wurden außer für England zum fortschrittlichsten Land in Europa. Die sozialen und wirtschaftlichen Bedingungen und der Fortschritt des materiellen Lebens für die Entwicklung von Rococo legten die Grundlage, die Fürsten und Adligen des Luxus, in allen Teilen Frankreichs, einen wunderschönen Palast, und seine innere Dekoration ist eine umgekehrte barock luxuriöse spektakuläre, die die Eigenschaften des Hofes widerspiegelt, der sich auf die Feminist -Aufstieg konzentriert, die sich auf die rede Ziehung und die Ausrüstung konzentrieren und sich auf die ordentliche und vorhandene und exquisite und vorliegende Wirkung und das vorliegende und vorliegende und vorliegende und vorliegende und vorhandene und vorhandene und vorliegende Wirtschaft und Delikte und Delikte und Delikat und vorliegende Wirtschaft und Delikte, die sich auf den Weg befinden, und sich auf die Feministin, die sich auf die ordentliche und exquises und vorhautische Weise befassen, und sich auf die Brillobe und die Ausrüstung konzentrieren. Der Rococo -Stil ist tatsächlich die Bildung des Barockstils, der absichtlich zum extremen unvermeidlichen Ergebnis modifiziert ist.
König Louis XV. Erlangte sich im Februar 1745 auf dem Thron, dass er sich eines Tages über zwanzig Jahre lang wahrer Liebe traf - Frau Pompadour, es ist diese Frau Pompadour hat den Rococo -Stil einer neuen Ära eröffnet.
Der Rococo-Schmuckstil ist gekennzeichnet durch: schlanke, helle, wunderschöne und aufwändige dekorative, C-förmige, sförmige und scrollförmige Kurven und leuchtende Farben für dekorative Kompositionen.
Rococo Art Deco zeichnet viel chinesischen dekorativen Stil, die Franzosen aus Chinas sehr weichen Kurven, chinesischem Porzellan, Tischen und Stühlen und Schränken, um Inspiration zu erhalten.
Muster wurden nicht mehr von Idolen, religiösen und königlichen Symbolen dominiert, sondern von asymmetrischen natürlichen Elementen wie Blättern, Kränzen und Reben.
Die Bildung des Rococo -Stils ist tatsächlich der Barockstil, der absichtlich zum extrem unvermeidlichen Ergebnis modifiziert ist. Ich möchte mehr über den Rococo -Schmuckstil und die Freunde im Kunststil erfahren, empfohlen einen repräsentativen Film „The Greatest Showman“. Der gesamte Film von Schmuck bis zur Innenausstattung zeigt stark die Eigenschaften und den Charme des Rococo -Stils.
Der Schmuckstil im Rococo -Stil wird mit einer großen Anzahl von Rosen geschnittenen Diamanten hergestellt, die durch eine flache Basis und dreieckige Facetten gekennzeichnet sind.
Dieser facettierte Stil blieb bis in den 1820er Jahren in Mode, als er durch den alten Mine -Schnitt ersetzt wurde, aber nie vollständig verschwunden war und in den 1920er Jahren sogar mehr als 100 Jahre später eine Wiederbelebung genoss.
Die Schmuckindustrie wurde von dem Ausbruch der französischen Revolution im Jahr 1789 hart getroffen. Dann wurde ein kleiner Mann aus Sizilien Kaiser von Frankreich, und das war Napoleon. Er sehnte sich verrückt nach dem früheren Ruhm des Römischen Reiches, und der feminisierte Rococo -Stil zog sich allmählich von der Geschichte der Geschichte zurück.
Über mehreren mysteriösen und wunderschönen Schmuckstilen haben sie unterschiedliche Stile, lassen jedoch auch eine Person den einen oder anderen fühlen, insbesondere Barock und Rococo - Barock Court, Rococo Wonderous. Auf jeden Fall haben ihr künstlerischer Stil seitdem tiefgreifende Auswirkungen auf die Designer.
Postzeit: Dezember 03-2024